Мультипликация

Первые японские анимационные фильмы появились, как уже было сказано, в 1917 году. Это были маленькие фильмы длиной от одной до пяти минут, и делались они художниками-одиночками, пытавшимися воспроизводить ранние опыты американских и европейских мультипликаторов.

Самым первым японским анимационным мультфильмом считается «Новый альбом набросков» («Дэкобоко Син Гатё», 1917) Дэкотэна Симокавы(он рисовал мелом на черной доске и снимал свои рисунки на пленку). Также в 1917 году был создан «Как краб отомстил мартышке» («Сару Кани Кассэн») Сэйтаро Китаямы, а в 1918 году – его же «Момотаро» («Момотаро») (Момотаро – великий герой японских рассказов).

Ни одного из этих фильмов не сохранилось, но понятно, что их художественная ценность была не очень большой – это были всего лишь эксперименты, сейчас интересные только для историков кино как первые шаги японской анимации.

В 1920-е годы стандартная длина анимационного фильма в Японии не была больше 15 минут. Наверно вся анимация того времени делалась в крошечных домашних студиях художниками-одиночками и финансировалась кинематографическими и кинопрокатными буржуями в обмен на право проката. Производство кино финансировали, в частности, такие банки как «Асахи Кинема», «Такамаса Эйга», «Иокогама Синема Кёкай» и другие.

Уже тогда возникла характерная для японской аниме-индустрии система студийного подряда, когда крупная фирма платит по счетам за производство анимации на мелких студиях, получая все прокатные права и доходы с продаж, выплачивая создателю лишь изначально согласованную контрактом количество денег.

Становится очевидно что, это способствует художественному разнообразию продуктов, так как на каждой небольшой студии-производителе трудится собственная команда дизайнеров и режиссеров, реализующая в своих работах уникальный студийный стиль. Они могут не отвлекаться на дальнейшее прокатное сопровождение аниме, полностью посвящая себя творчеству.

Как ни крути, это значительно сокращает доходы, которые аниматоры могут получить от производства даже очень популярного хентая, потому как они не могут рассчитывать на проценты от доходов. Поэтому режиссерам приходится компенсировать качество количеством, не имея стандартной для американских и европейских актеров возможности несколько лет заниматься производством одного хентая,.

Обычно аниматоры или использовали западные сюжеты, например, популярный американский комикс и мульт-сериал «Кот Феликс», или, гораздо чаще, – экранизировали классические китайские и японские сказки, рисуя их как в стиле традиционной японской графики, так и в европейских стилях.